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martes, 18 de diciembre de 2012

IV Ciclo de Conciertos de Música contemporánea Clásicos del Siglo XX: los años 30


Retrato III Clásicos del siglo XX: Los años 30

Intérpretes:
PluralEnsemble
Director invitado:Péter Csaba

Director artístico: Fabián Panisello
Coordinación artística/producción: Mara Mendialdua


Sala de Cámara, Auditorio Nacional de Música

Madrid, 18 Diciembre 2012





Programa

Primera parte:

Sinfonías de cámaras núms. II y III
Darius Milhaud

Tres piezas op.11
Arnold Shoenberg (arr. Richard Dünser)

Quiet City
Aaron Copland

Segunda parte:

Preludio a la siesta de un fauno
ClaudeDebussy

Sinfonía de cámara op. 33
George Enescu


Mb

No recuerdo haber estado antes en un concierto de cámara. Éste me ha encantado. Muy bien el director, los músicos, y muy bonitas las piezas, especialmente El preludio a la siesta de un fauno de Debussy. 



sábado, 1 de diciembre de 2012

IV Ciclo de Conciertos Solistas Fundación BBVA 2012-2013: PluralEnsemble



Intérpretes:

Trompa
Elies Moncholi
Trompeta
César Asensi



Fundación BBVA
Paseo de Recoletos, 10
28001 
Madrid, 18 Diciembre 2012



Programa:



Guillaume de Machaut (ca. 1300-1377)/ Luis Pérez Valero (1980)
Dos Baladas

Olivier Messiaen (1908-1992)
Appel interstellaire

Hans Werner Henze (1926-2012)
Sonatina

Eugêne Bozza (1905-1991)
Contrastes IV

Bernhard Krol (1920)
Laudatio




Stanley Friedman (1951)
Solus

Arthur Frackenpohl (1924)
Diez Dúos

Mb

Personalmente este concierto no me ha gustado demasiado. En muchas de las piezas me daba la impresión de que la trompeta y la trompa "chirriaban" y se me hacía molesto al oído. 



miércoles, 14 de noviembre de 2012

Concierto inauguración del curso académico 12/13 de la Escuela Sup de música Reina Sofía


Interpretes:  Orquesta Sinfónica de la Escuela Superior de música Reina Sofía
Director: Pablo González
Solista: Pallavi Mahidhara, piano

Auditorio Nacional de Música
Madrid, 14 Noviembre 2012


Programa:

Sergei Prokofiev  (1891-1953)

Concierto para piano núm.3 en do mayor op.26 

Andante-Allegro
Tema con variazioni
Allegro, ma non troppo 

Piotr Tchaikovsky (1840-1893) 

Sinfonía núm.5 en mi menor op.64

Andante-Allegro con anima
Andante cantabile, con alcuna licenza
Valse: Allegro moderato
Finale. Andante maestoso-Allegro vivace


Mb

Día de Huelga General en España pero el concierto se mantuvo. Se trataba de la inauguración del curso académico de la Orquesta de la Escuela Superior de Música. Son estudiantes y se nota, pero en conjunto no estuvo mal. Exceso de entusiasmo en algunas piezas.

En cualquier caso, reconfortante, que con el caos general que estamos viviendo en este país, y el pesimismo que lo invade todo, tengamos reductos donde el arte nos haga olvidarnos de todo, aunque sea por un par de horas. 

La que más me gustó es la solista al piano, Pallavi Mahidhara.



Nació en Austin (Estados Unidos), en 1987. En 1997 inició sus estudios en el Instituto de Música de Chicago con el profesor Emilio del Rosario. En 1999 amplió su formación en la Escuela de Música Levine (Washington) con Julián Martín y en 2005 ingresó en el Instituto de Música Curtis (Filadelfia), donde recibió clases del profesor Ignat Solzhenitsyn.

Desde el curso 2010-2011 es alumna de la Escuela Superior de Música Reina Sofía, en la Cátedra de Piano Fundación Banco Santander, con el Profesor Titular Dimitri Bashkirov. Disfruta de Beca de Matrícula Accenture. En junio de 2012 recibió de manos de Su Majestad la Reina la Mención de Alumna más Sobresaliente de su cátedra. Ha recibido clases magistrales de Homero Francesh y Menahem Pressler.

Ha tocado con numerosas orquestas como las filarmónicas de Johannesburgo y Ciudad del Cabo, la Orquesta Nacional de Asturias o la Sinfónica Nacional de Washington, entre otras.
Como alumna de la Escuela, forma parte del Grupo Brahms de El Mundo, bajo la tutela de la Profesora Márta Gulyás.






sábado, 3 de noviembre de 2012

IV Ciclo de Solistas PluralEnsemble 2012-2013



Intérpretes
Soprano: Joo Cho
Barítono: Roberto Abbondanza
Piano: Duncan Gifford





Fundación BBVA
Palacio del Marqués de Salamanca
Paseo de Recoletos, 10
Madrid

3 Noviembre 2012


Programa:

Luigi Dallapiccola (1904- 1975)
Quattro liriche di Antonio Machado

Goffredo Petrassi (1904- 2003)
Tre liriche

Alban Berg (1885-1935)
Sieben frühe Lieder

Filippo del Corno (1970)
Tre lettere di Aldo Moro

Robert Schumann (1810- 1856)
Ich bin dein Baum, op. 101 nº. 3
Liebhabers Ständchen, op. 34 nº. 2
In der Nacht, op. 74 nº. 4
Unterm Fenster, op. 34 nº 3


jueves, 21 de junio de 2012

Ciclos Musicales Orquesta Sinfónica de Madrid


Programa:


Turina: Danzas Fantásticas, Op. 22
Montsalvage: Desintegración morfológica de la Chacona de Bach
Mahler:  Sinfonía nº 1 en re mayor "Titán"

Auditorio Nacional de Música, Madrid 21 Junio 2012

Turina: Danzas Fantásticas, Op. 22

es la obra más conocida del compositor español Joaquín Turina . Fueron escritas en 1919, originalmente para piano solo, y se orquestaron más tarde. Sin embargo, la versión orquestal fue la primera en realizarse, y esta ha sido la causa de cierta confusión en las obras de referencia.

El trabajo fue inspirado por la novela La orgía de José Mas , y las citas de la novela fueron impresos por el resultado al inicio de cada baile:

1. Exaltación, una jota de Aragón
Parecía como si las figuras de ese cuadro incomparable se moviesen dentro del cáliz de una flor

2. Ensueño, un vasco zortziko
Las cuerdas de la guitarra sonaban como el lamento de un alma desamparada bajo el peso de la amargura

3. Orgía, un andaluz farruco
El perfume de las flores se fusionó con el olor de la manzanilla , y de la parte inferior de los vidrios levantados, lleno de vino incomparable como el incienso, la alegría fluyó



Montsalvage: Desintegración morfológica de la Chacona de Bach

Compositor catalán (1912-2002) que también ha realizado una importante labor como crítico musical. Nació en Girona y fue discípulo de los compositores Lluís Maria Millet, Enric Morera, Jaume Pahissa y Eduard Toldrá. Obtuvo el premio Felipe Pedrell en 1936 y el de la Fundación Rabell en 1939. Después de la Guerra Civil española comenzó a escribir para el diario La Vanguardia de Barcelona y para la revista Destino. Continuó esta labor de difusión de la música durante la década de 1950 en numerosas publicaciones relacionadas con esa disciplina. En esos años entabló relación con los compositores franceses Olivier Messiaen y Georges Auric. De su vasta producción destacan: Sinfonía mediterránea (1949), con la que obtuvo el premio de la Escuela Superior de Música; Cinco canciones negras (1946); las óperas Desintegración morfológica de la Chacona de Bach (1959) y Una voz en off (1962); Homenaje a Manolo Hugué (1971); Concert-capriccio para arpa y orquesta (1975); Sinfonía de réquiem (1986) y Sortilegios (1992). En todas ellas sobresale el magistral uso de la instrumentación. En 1965 fue nombrado miembro de la Academia de Bellas Artes de San Jorge y en 1985 le concedieron el Premio Nacional de Música.  



Mahler:  Sinfonía nº 1 en re mayor "Titán"

La Sinfonía n.º 1 (Titán) en re mayor de Gustav Mahler fue compuesta en el año 1888.

En un principio la obra fue concebida como un largo poema sinfónico. Mahler le llamó Titán por la novela de Jean Paul, aunque especificó que la sinfonía no se basaba en absoluto en ella. Mahler utilizó en esta sinfonía música procedente de su abandonado proyecto de ópera Rübezahl, que también usó en La canción del lamento.

Al estrenarse, fue acusada de desafiar todas las leyes de la música, siendo calificada de vulgar y sin sentido. Hoy en día, esta sinfonía es una de las más apreciadas de Mahler, debido a su gran riqueza melódica; al hecho de ser una sinfonía temprana, y por otra parte, no es tan larga como otras de sus sinfonías.




lunes, 28 de mayo de 2012

Paulus Op. 36

de Félix Mendelssohn Bartholdy 

(Hamburgo, 3 de febrero de 1809 – Leipzig, 4 de noviembre de 1847), fue un compositor, director de orquesta y pianista de música romántica alemán.



Orquesta y Coro de la Comunidad de Madrid

Mª Cristina Kiehr: Soprano
Pilar Vázquez: Contralto
Rufus Müller: Tenor
José Antonio López: Barítono
Pedro Teixeira: Director del coro
Victor Pablo Pérez: Director

Paulus Op. 36

Un hito conseguido por Mendelssohn durante los años de su estancia en Leipzig fue el estreno de su oratorio Paulus, que tuvo lugar en el Lower Rhine Festival en 1836, poco después de la muerte de su padre. Muchos de los contemporáneos de Mendelssohn opinaron que Paulus era su trabajo más fino y más excepcional y puso el sello a su reputación europea. Los escépticos incluyeron a Heinrich Heine que escribió sobre esta obra «el mejor y más ingenioso cálculo, la inteligencia aguda y, finalmente, la carencia completa de veteranía. ¿Pero hay en el arte alguna originalidad de genio sin veteranía?»; anticipando a Wagner y a muchos de los críticos posteriores de Mendelssohn que atacaron la supuesta desenvoltura del compositor.